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A desconfiança ecoava na mera brisa da América suburbana ao longo da década de 1970, com o Escândalo Watergate de 1972 forçando o medo e a paranoia a permear o zeitgeist. Tal reflexo também se via no cinema da época, com A Conversação de Francis Ford Coppola e A Parallax View de Alan J. Pakula refletindo a ansiedade e o horror latente de uma população que já não confiava na direção do estabelecimento.
Enquanto a ganância era vista com desdém nos anos 1970, na década seguinte, o jogo do capitalismo tinha a América em um estrangulamento, e aqueles com dinheiro começaram a ser considerados como deuses em uma sociedade que valorizava o dinheiro sobre os valores morais. Essa estranha nova obsessão sociológica que fermentou nos anos 1980 foi sondada e ridicularizada pelo cineasta Brian Yuzna em seu singular filme de horror Society, um pesadelo nojento que estava impregnado com a paranoia da geração anterior.
Ambientado nas bem cuidadas ruas de Beverly Hills, Califórnia, o enredo gira em torno de Bill (Billy Warlock), um adolescente que começa a suspeitar que o mundo meticulosamente cuidado ao seu redor pode não ser tão puro. Muito integrante da elite social, os pais ricos de Bill e sua irmã se acolhem aos outros membros abastados da comunidade, mas o adolescente não está tão ansioso para se juntar a eles depois de descobrir várias verdades estranhas sobre sua existência.
Comprimido na existência como o patinho feio de uma sequência rejeitada de Re-Animator, Society pegou a genialidade do horror corporal de seu antecessor e criou algo, argumentavelmente, muito mais memorável. Parte conto de amadurecimento e parte pesadelo satírico de horror corporal, o filme de Yuzna brinca com a paranoia onipresente da juventude, onde se sente que tudo que veio antes de sua geração deveria ser radicalmente subvertido.
“Society foi contra esse mito de que qualquer um pode conseguir, se apenas trabalhar o suficiente”, Yuzna disse orgulhosamente de seu filme em uma entrevista com Schokkend Nieuws, fazendo referência à mensagem final do filme que é entregue através de uma das sequências de horror corporal mais repugnantes já vistas no cinema. Descobrindo a verdade por trás de sua família e da comunidade ao redor, Bill deseja ter permanecido ignorante, com o grupo se revelando como uma sociedade alienígena que se alimenta da carne uns dos outros e exige a assimilação para sobreviver.
“Eu tive a ideia de uma força de vida parasitária que invade o corpo dos humanos e lhes permite explorar outros humanos”, acrescentou o diretor, “Quem quer que fosse infectado se tornava parte da classe dominante. Eles se casam para criar o sangue azul. Um dos clichês da aristocracia é que o casamento entre si leva a uma linhagem fraca. Se eles não introduzirem sangue novo, todos acabarão como idiotas”.
Tirando inspiração do surrealismo de Salvador Dalí, o final notório de Society de Yuzna desde então entrou para as fileiras da história do horror, rivalizando com o trabalho de David Cronenberg e John Carpenter em até onde ele empurra o subgênero do horror corporal. Iluminados em um tom vermelho repugnante, os corpos da classe dominante são colados durante o clímax, com o protagonista forçado a tentar derrotar a curiosa massa erótica de corpos enquanto uma música de carnaval distorcida aumenta a abominação pura da cena.
Embora horrível, Society também era muito mais tolo do que o trabalho do mencionado aficionado por horror corporal, David Cronenberg, se deleitando em até onde poderia exibir seu mau gosto. Menos um filme de ‘Coma os Ricos’ e mais um filme de ‘Despreze os Ricos’, Society é adolescente em forma e conteúdo, inspirando futuros cineastas de horror a tratar o gênero como uma arma para provocar, provocar e satirizar os comportamentos das classes altas.
Desde o igualmente horrível trabalho de união de corpos de James Gunn em Slither até a sátira de 2014 de Cronenberg, Mapas para as Estrelas, até o explosivo horror de 2019, Ready or Not, a influência de Society é ampla.
